Motive erarbeiten – Pico del Teide

Pico del Teide mit Nikon D300

„Alles ist schon einmal fotografiert worden, aber nicht von jedem!“ Diesen Spruch kennt jeder Fotograf und es liegt viel Wahrheit darin. Viele Menschen fotografieren im Urlaub all das was die anderen Urlauber auch fotografieren. Auf der ganzen Welt gibt es Aussichtspunkte an mitunter wirklich schönen exponierten Plätzen und täglich halten dort tausende fotobegeisterte Touristen und machen eigentlich alle das gleiche Foto. Als ich im letzten Jahr Allan Vasenius in der „Ranger-Bude“ zwischen Page und Kanab kennen lernen durfte, haben wir einen ganzen Tag zusammen verbracht und haben uns lange und intensiv über Bildgestaltung und Fotografie unterhalten. Damals hat es mich gewundert, dass Alan für mehrere Wochen unterwegs war und kein Notebook dabei hatte. Alles was er hatte waren zwei 64GB Speicherkarten, ein Stativ und eine Nikon D3 mit AF-S 2.8/14-24, AF-S 2.8/24-70 sowie ein AF-S VR 2.8/70-200. Eine Kamera drei Objektive zwei Speicherkarten, fertig!

Alan sagte mir damals den Satz „I don’t need to take pictures just to show I was there!“. Dieser Satz ging mir lange Zeit im Kopf herum. Er musste keine Fotos machen um zu zeigen, dass er irgendwo war. Das unterscheidet ihn und seine Bilder von 99,9% der Fotos die tagtäglich von Touristen in aller Welt geknipst werden.

Aber wenn man seine Bilder nicht als „Trophäe“ versteht, was ist es dann? In unseren Gesprächen hat Alan erzählt, dass er viel im Internet recherchiert, topografische Karten studiert und sich auch mal auf Webseiten der NASA den Stand des Mondes an einer GPS-Koordinate an einem definierten Tag zur Abendzeit ausrechnen lässt. Für jedes Motiv überlegt und plant er, manchmal dauert es Tage oder gar Monate und Jahre bis sich eine seiner Bildideen realisieren lässt.

Doch nicht jeder Fotofan hat die Zeit und die Mittel sich so intensiv mit einzelnen Motiven zu beschäftigen. Will man dennoch mehr als ein Foto aufnehmen, das „nur beweist, dass man dort war“ so helfen nur gute Planung und möglichst genaue Kenntnisse der Örtlichkeiten.

Am Beispiel einiger Bilder des höchsten Berg Spaniens möchte ich Euch beschreiben was ich meine.

Als ich im Jahr 2003 das erste Mal zu Besuch auf Teneriffa war, hatte ich lediglich eine kleine APS Kamera und einige wenige APS-Filme dabei. Teneriffa, was sollte das schon sein, eine Urlaubsinsel für Rentner die preiswerte Pauschalreisen lieben. Meine Erwartungen waren nicht sehr hoch und eine Form der Vorbereitung gab es nicht. Umso mehr habe ich damals gestaunt, dass es auf dieser Insel den höchsten Berg Spaniens gibt, den Pico del Teide. Einen majestätischen annähernd 4.000 hohen Vulkan der die Silhouette der Insel prägt und dominiert.

Dieser Vulkan begeistert mich bis heute. Und so oft ich ihn inzwischen auch fotografiert habe, das eine ultimative Foto habe ich vielleicht noch immer noch nicht hin bekommen.

Aber schauen wir mal…

Fährt man mit einem Auto oder dem Bus hoch in die Canadas del Teide, so bieten sich Perspektiven wie diese hier.

Im letzten Abendlicht aus der gegenüberliegenden Himmelsrichtung zeigt sich dieses Motiv schon wieder ganz anders.

Welches Bild ist das „Richtige“? Sollte man vielleicht weiter weg sein und es mal in Schwarz-Weiss versuchen?

Oder mal einige Stunden vor Sonnenaufgang mit langen Belichtungszeiten?

Oder mitten in der Nacht?

Oder doch lieber früh am Morgen?

Oder sollte man für das perfekte Foto auf einen anderen Berg steigen und warten bis Nebelschwaden herein ziehen?

Oder bietet sich die perfekte Perspektive von der anderen Seite der Insel 30 Sekunden vor Sonnenuntergang?

Welches Foto ist nun das „Richtige“? Eine Frage auf die es keine eindeutige Antwort gibt. Fast jedes Motiv hat viele Seiten und sieht in unterschiedlichem Licht doch immer wieder anders aus. Ich denke das ist auch der Motor für viele Aktfotografen. Eine nackte Frau oder einen nackten Mann hat jeder schon einmal gesehen. Dennoch werden sie immer wieder fotografiert. Warum, weil sie immer wieder unterschiedlich sind und mit nur einem Bild einfach nicht „zu fassen“ sind.

Letztlich ist jede Fotografie nur eine Momentaufnahme und wenn sie mehr sein soll als nur ein Beweisfoto, so braucht man eine Bildidee und man muss sein Bild planen. Das „einzige ultimative“ Foto wird man damit sehr wahrscheinlich trotzdem nicht schießen. Aber vielleicht einige Fotos die sich aus der Masse der Beweisfotos herausheben und damit doch einzigartig und gut sind.

Auch verändern sich im Laufe der Jahre Wahrnehmung und Sichtweise und manch ein Fotograf wird erst nach Jahren erkennen welches seiner verschiedenen Bilder ein und desselben Motivs bei den Betrachtern die stärksten Emotionen weckt und somit vielleicht doch noch das „ultimative Foto“ geschossen haben. Es lohnt sich „an einem Motiv zu arbeiten“. Legt man letztlich so verschiedene Fotos wie die hier gezeigten Bilder nebeneinander, so kann man viel über Bildgestaltung, Jahreszeiten, Tageszeiten, das Licht und sich selbst lernen. Und damit ist man gut gewappnet für neue Bildideen, neue Motive und schießt vielleicht irgendwann doch noch das „eine perfekte Foto“!

Übertretungsvorhalt – Freud und Leid in der Schweiz

Am Klöntalsee mit Fuji Finepix X100

Wer in der Schweiz lebt und stinkreich ist, der bringt diesen Umstand nicht selten dadurch zum Ausdruck, dass er einen Maybach oder eine anderes schweineteures Auto bewegt. Ich habe in meinem Leben nun schon mehrere Jahre in der Schweiz gearbeitet. Wenn ich mit meinem Auto bei Basel die Grenze in Richtung Deutschland passierte habe, war häufig vor mir eine dieser übermotorisierten Nobelkarossen. Auf dem Weg zwischen Luzern und Basel waren sie, na sagen wir mal „unauffällig“. Aber sobald die Hinterräder auf deutschem Boden waren, gaben sie fast alle sofort Vollgas und begannen andere Autofahrer mit Blinker und Lichthupe von der Überholspur zu drängeln. Geld haben sie dafür nicht bezahlt, die Nutzung der deutschen Straße sind für alles was kein LKW ist bis heute kostenlos.

Als meine Freundin Sandra und ich vor ein paar Wochen für ein paar Tage in der Schweiz waren, mussten wir unsere mit TESA-Film befestigte Vignette von der Windschutzscheibe lösen und „korrekt“ in das Fahrzeug einkleben. Damit war endgültig verhindert, dass wir in diesem Jahr für ein paar Tage mit dem Motorrad in die Schweiz einreisen und die teure Vignette zumindest an einem Motorrad „recyceln“ könnten. So würde eine kleiner Trip mit zwei Motorrädern durch die Schweiz derzeit zusätzlich mit 70 Euro zu Buche schlagen. Und das ist ja noch preiswert, denn die Kosten für die Vignette werden sich im kommenden Jahr praktisch verdoppeln. Die Schweizer begründen dies mit den leeren Staatskassen und den exorbitanten Kosten für den Schweizer Straßenbau.

Ich kann mich auch noch gut daran erinnern wie ich im Jahr 2000 mein Motorrad für etwa eine Stunde auf der Straße vor unserem Projektbüro in Cham am Zuger See „parkiert“ hatte. Es war keine gesondert ausgewiesene Parkfläche und ich wurde damals mit 50 Schweizer Franken für diese schlimme Tat „gebüßt“. Einige Zeit später fuhr ich mit etwa 100 Km/h auf einer gut ausgebauten Straße außerhalb einer geschlossenen Ortschaft. In Deutschland darf man auf diesen Straßen praktisch überall 100 km/h „schnell“ fahren. Ich war mir keiner Schuld bewusst und war daher umso mehr verwundert, als mich jemand am Straßenrand mit einer Videokamera gefilmt hat. „Nicht gut!“ dachte ich nur und musste den Weg hinauf zum Grimselpass mit einem monetären Defizit in Höhe von 320,- Schweizer Franken angehen. Wirklich fies und ärgerlich!

Vor dem Hintergrund dieser „Erfahrungen“ sind wir in der Zeit die wir in der Schweiz verbracht haben, wie ein regelrechtes Verkehrshindernis durch die Gegend geschlichen. Ok, das Dach war meist geöffnet und die Laune gut, eilig hatten wir es auch nicht. Einer „Straftat“ bin ich mir nicht bewusst, wir sind echt langsam gefahren und haben fast paranoid darauf geachtet nicht zu schnell zu fahren. Die gute Laune kann es einem trotzdem schon ziemlich verderben wenn man ständig und überall darauf gefasst sein muss, dass eine Radarfalle am Wegesrand lauern könnte. Statt auf den Verkehr konzentriert man sich fast ausschließlich auf den Tachometer und alles was am Straßenrand nach einer Radarfalle aussehen könnte.

Als ich dann heute meinen Briefkasten geleert habe, war da ein Schreiben vom Kanton Schwyz! „Nicht gut, gar nicht gut!“ durchzuckte es mich auf dem Weg zur Wohnungstüre. Im Umschlag dann dieses Dokument, ein „Übertretungsvorhalt“. Die Schweizer Bürokratie ist wirklich gut darin immer wieder schöne neue Worte zu erfinden!

Schweizer Bussgeldbescheid - Übertretungsvorhalt - Uebertretungsvorhalt
Anklicken für Originalgröße

Schaut man sich diesen Bußgeldbescheid (wie wir das nennen würden) in aller Ruhe an sieht man, dass ich unter Berücksichtigung des Messfehlers der Messeinrichtung ganze 3 km/h zu schnell war, also 53 statt 50 km/h – Hey Leute, das schaffe ich sogar mit dem Fahrrad! Diese schreckliche Straftat würden deutsche Radarmessgeräte gar nicht feststellen, denn es läge annähernd unterhalb der Messgenauigkeit.

Der Tachometer in meinem Auto endet bei 260 km/h – ein Geschwindigkeitsunterschied in Höhe von 3 km/h ist weniger als die Nadel des Tachometers breit ist – hallo?

Wenn Ihr in den Vergangenheit mal daran gedacht habt die Schweiz mit dem Auto oder Motorrad zu besuchen, lasst es lieber sein. Land und Leute sind zwar in der Regel wirklich großartig, aber für Auto- oder Motorradfahrer ist die Schweiz ein Polizeistaat der selbst die ehemalige DDR bei weitem in den Schatten stellt.

Update:

Mehrere Leser haben mir geschrieben ich solle den Titel des Artikels lieber ändern, damit daraus nicht noch eine Anklage wegen Amtsbeleidigung erwächst.  Nun ist es schön harmlos, aber eine Abzocke ist und bleibt es dennoch. Dies sieht man nicht zuletzt daran, dass die Kantonspolizei Schwyz ein Konto in bei der „Deutsche Postbank Karlsruhe“ unterhält auf das man seine „Buße“ zu zahlen hat. Irgendwie hätte ich Lust sie in Cent-Stücken zu bezahlen, das ist auch Geld und es ist legitim. Die Cent-Stück könnte man der Polizei direkt nach Schwyz „liefern“ lassen. Aber ich denke, ich werde die Buße bezahlen und versuchen es so schnell wie möglich zu vergessen. Es lohnt einfach nicht sich länger darüber zu ärgern. Bei der nächsten Reise fahren wir vielleicht lieber gleich weiter nach Italien…

Filmtipp – Der Gott des Gemetzels

Es ist eines der meist gespielten zeitgenössischen Theaterstücke und in der Verfilmung von Roman Polanski gibt es eine wirklich wichtige Schlüsselszene. Dieser Szene geht voraus, dass Titanic-Star Kate Winslet immer mal wieder erwähnt, dass ihr übel ist. Im Bad will sie nicht verschwinden und die warme Cola die sie von Jodie Foster zugesteckt bekommt wirkt auch nicht. Irgendwann ist es dann zu spät und der Wahnsinn nimmt seinen Lauf…

Wer den Film „Der Gott des Gemetzels“ noch nicht kennt, der sollte ihn sich mal anschauen 🙂

Nikon D800E – Mohnblumen mit AiS 2.8/55mm

Eigentlich wollten wir heute sehr früh aufbrechen und zum Wildpark in Hellenthal fahren. Dort wollte ich die D800E mit diesen Objektiven testen:

  • Nikon AF-D 80-400
  • Nikon AF-S VR 4/200-400 + NikonTC-17 E-II
  • AF-S VR 2.8/70-200 + NikonTC-17 E-II
  • Sigma 3.5/180mm Macro

Doch das Wetter hat heute wieder einmal alle guten Vorsätze zur Nichte gemacht. Also ging es einfach nur ein wenig mit dem Auto am Rhein entlang. Dann in der Nähe der Brombeerschenke ein Getreidefeld mit wirklich schönen Mohnblumen!! Schnell anhalten, die D800E aufbauen und einige Fotos mit dem Micro-Nikkor AiS 2.8/55mm machen. Doch nach einigen wenigen Fotos kommt schon wieder ein Regenschauer. Manchmal ist es wie verhext. Da hat man ein neues Motorrad oder eine tolle Kamera und der Sommer verdient seinen Namen einfach nicht. Das ist echt frustrierend!

Auch wenn die Ausbeute nicht ist war möchte ich Euch trotzdem zwei der Bilder des heutigen Tages zeigen. Beide Bilder sind mit der D800E und dem AiS 2.8/55mm Micro-Nikkor fotografiert. Die RAW-Konvertierung habe ich mit Nikon Capture NX Version 2.3.2 durchgeführt. Damit Ihr die Abbildungseigenschaften des Objektivs selbst beurteilen könnt, habe ich beide Bilder in Originalgröße mit den kleinen Vorschaubilder verlinkt.

Bild 1 – Blende 2.8, ISO-100 (Anklicken für Originalgröße)

Beispielbild - Sample - Nikon D800E - Micro Nikkor 2.8/55mm

Bild 2 – Blende 11, ISO-100 (Anklicken für Originalgröße)

Beispielbild - Sample - Nikon D800E - Micro Nikkor 2.8/55mm

Nikon D800E – Erstes Fazit nach 1000 Bildern

Seit einigen Tagen habe bin ich nun stolzer Besitzer eine Nikon D800E und möchte nach den ersten 1.000 Bildern ein kurzes Fazit ziehen und implizit die vielen Zuschriften beantworten die ich während der letzten Tage erhalten habe. Im wesentlichen ging es bei allen Zuschriften darum, dass viele begeisterte Nikon Fans unter Euch vor der Entscheidung stehen eine D800 oder eine D800E zu kaufen. Dazu möchte ich ein hier paar kurze Gedanken loswerden.

Beginnen wir mit einem einfachen Testbild, das mit einem Nikon AiS 2.8/55mm bei Blende 8, 1/15s bei ISO-100, Spiegelvorauslösung und Stativ im RAW-Modus entstanden ist. Hier ist ein 100% Ausschnitt aus diesem Bild.

Nikon D800E mit Micro-Nikkor AIS 2.8/55mm 100% - Sample

Hier das große Original im JPG-Format (30MB). Den 100% Ausschnitt habe ich für Euch markiert. Wer das Original anschauen möchte, klickt einfach auf dieses „Vorschaubild“.

Sample Picture - Testbild - NIkon D800E - Micro Nikkor AiS 2.8/55mm - Full Size

Ok, warum zeige ich Euch dieses Bild? Weil es sehr schön zeigt, welch hohes Auflösungsvermögen in der D800E steckt. Und so sehr ich auch suche, ich finde in Aufnahmen die in der Natur entstanden sind keine Moiré-Muster! Vor diesem Hintergrund kann ich derzeit die D800E für alle begeisterten Naturfotografen uneingeschränkt empfehlen. Wer sehr genau auf jeden Cent achten muss, der hat mit der D800 eine etwas flexiblere Kamera bei etwas veringerter Auflösung. Im direkten Vergleich mit der D800E ist die D800 die universellere und derzeit etwa 400 bis 500 Euro preiswertere Kamera. Mit beiden Kameras lassen sich exzellente Ergebnisse erzielen. Wer es sich leisten kann und sich recht sicher ist, dass er seine Motive im wesentlichen in der Natur findet, dem würde ich ganz klar die D800E empfehlen.

Wer Sport fotografiert, hohe ISO-Zahlen braucht und auf schnelles Dauerfeuer angewiesen ist, für den sind beide Kameras nicht richtig. Der sollte eine D3s oder D4 kaufen, wenn das Geld nicht ganz ausreicht eine D700. Alle diese Kameras arbeiten auf dem gleichen Niveau wie die D800, nur ist die Auflösung etwas geringer. Derzeit verlangen die meisten Agenturen Bilder in einer Auflösung von 16 MPix, das liefert sogar eine D700 wenn man die Fotos geschickt um einige Prozent vergrößert.

Wer eine hochauflösende Kamera für das Studio sucht, und im wesentlichen Mode und Produkte ablichtet, der wird in der Regel keine Zeit haben unerwünschte Moiré-Muster in allen seinen Bilddateien zu suchen und ggfs. zeitaufwändig zu beseitigen. Hier ist ganz klar die D800 das Modell der Wahl! Wer mit er D800 Videos produziert, wird in der D800 die ebenfalls etwas universellere Kamera finden. Die Videodateien der D800e werden unwesentlich schärfer sein, doch wird dieser Effekt bei der in der Regel eigentlich immer notwendigen Komprimierung als QuickTime oder MP4 verloren gehen. Also kann man als „Videofilmer“ mit gutem Gewissen zur D800 greifen.

Wer sich immer noch unschlüssig ist, dem sei ein Besuch eines gut sortierten Fotohändlers ans Herz gelegt. Dort kann man oft eine Speicherkarte mitbringen und mit beiden Modellen einige Vergleichsbilder schießen bei denen man dann sogar das gleiche Objektiv verwenden kann. Das ist meiner Meinung nach die allerbeste Variante. So kann man daheim in Ruhe überlegen was es werden soll.

Da ich weder Mode noch Architektur fotografiere, war meine Wahl im Voraus ganz klar, für mich kam nur die Nikon D800E in Frage. Ich wollte einfach „Alles was geht“. Geld und Zeit waren weniger wichtig, für mich zählt letztlich nur das Ergebnis und das ist nicht das Bild auf einem Notebook Display sondern ein richtig guter großer Fine-Art-Print in großartiger Rahmung. Macht man alles richtig, können diese Prints sind mit der D800E derzeit das spektakulärste was ich kenne. Aktuell können da nur sündhaft teure Mittelformat-und Scanner-Rückteile mithalten. In der „Consumer-Welt“ gibt es derzeit nichts, dass an die Auflösung der D800E heranreichen würde.